网站首页 分支机构 画院简介 组织机构 艺术家 画院章程 展览活动 画院视频 画院收藏 展览作品 行业动态 会员中心
2013年9月8日 下午11:08:27 星期日
更多文章阅读
致力于书法文学的书画家——罗波
意象派画家王守军印象记
国画奇葩陈宜灵——翰墨随心,雅境灵趣
当代名人字画投资收藏 推荐山东著名画家石开
王善斌作品展示
祁家国书法作品欣赏
杨奎作品展示
张儒田作品欣赏
王喜文作品展示
吴稷卿作品展示
国画奇葩陈宜灵——翰墨随心,雅境灵趣

  随着网络及多媒体的兴起,女画家、国画培训师陈宜灵渐渐走进人们的视野,没有过多的头衔、没有夸张的形象、没有高傲的姿态,一如邻家大姐的质朴,举手投足间散发着清新典雅的书画气息。作为70年代初期出生的中年画家,正值书画创作的黄金时期,也正处于书画风格呈现的关键节点,不失时机为书画爱好者带来艺术盛宴;祖籍福建莆田,幼时随空军转业的父亲定居厦门,陈宜灵亲眼目睹厦门改革开发30多年的城市变迁与文化繁荣,跟随一起成长的包括她一生所追求的书画艺术。从当初的勤奋耕耘、默默无闻到如今艺术上所取得的非凡成就,台前幕后隐藏着一窜窜鲜为人知的成长故事;秉持“让艺术感染、让心灵陶冶、让作品说话”的书画创作原则,她创作出一系列独具风格、雅俗共赏的国画作品;另一方面她携手由博士团队打造的点知教育机构,坚守“在传承中发展、在发展中创新、在创新中酝酿”的教学理念,探索出一条“以兴趣促进学习、以体验激发进步、以关怀导向突破”的全新教学模式

  陈宜灵信守着“让艺术飞入寻常百姓家”的服务理念,开启一条非同寻常的艺术之路,凭着几十年的坚守与勤奋,她从众多的国画同行中脱颖而出,成为当代国画艺术的一朵奇葩,我试着从以下几个方面解读她的传奇色彩。    

  兴趣之奇

  上世纪70年代的厦门还是一片处女地,夕阳西下的海边充满着静谧与安宁,时常能看到一位俊朗的父亲抓着一只稚嫩的小手用树枝在沙滩上画着各种飞禽走兽与虫鱼,那位喜爱在沙滩上作画的小姑娘便是孩提时代的陈宜灵,凭着绘画天赋,幼儿时期她还经常临摹小人书里的各种人物,就这样开启了一扇艺术之门。以后只要有闲暇时间,她便不断的进行揣摩与创作,高中毕业后踏入社会工作,工作之余系统性的学完大学国画专业系列课程,后来又进修完大学汉语言文学专业系列课程,正是这种扎实的文学根基为后来形成的国画风格奠定了深刻的文化底蕴。人生难免有低谷,即使在最窘迫与困惑的时期她都坚持笔耕不辍,没有超然的兴趣很难做到这一点。    

  任性之奇

  陈宜灵刚开始接触国画也是不着边际地临摹各类国画题材的作品,从临摹山水画入手,后转为花鸟画,再拐到人物画,后来又回归到花鸟画,几经变化才寻觅到那份熟悉的感觉,后来慢慢的被花鸟画迷恋住了,正是这番转折与取舍成就了她在国画花鸟上的独树一帜。

  “生活能改变一切,生活能造就人才”,陈宜灵一直认为是生活打造了她:青年时代她进行了大量的国画创作,前期利用工作的闲暇时间闭门修炼,过着三点一线的机械生活;婚后不久毅然辞掉待遇不菲的工作,专心于国画的研究与创作,同时在柴米油盐酱醋茶中赋予国画不同的韵味;在最艰苦、最难熬的时期她坚持不懈地挥毫泼墨,在国画中寻找人生的寄托。    

  随着绘画技法的娴熟和对国画新的领悟,陈宜灵大胆地进行用色方面的创新,与之前的作品相比水墨味道更加厚重。同时她还抽出部分精力投身于国画教学,或许是教学相长,从课堂中迸发出许多创作元素,她又不顾一切的投入到创作的激情中;正是这份随心、随意、随时的国画创作与教学热情成就了一位国画奇才。

  

  平和之奇

  相对于创作过程的任性与曲折,陈宜灵的作品显得平和与纯真,正如前不久《中国妇女》杂志刊登的《浓淡气韵中的平和之美》那样:“清风拂面,暗香盈袖,守着一纸墨香与满堂清雅,那最是一种无言的享受”(第888期),这种平实淡雅的画面或许更接地气,更能为大众所接受。陈宜灵希望自己的作品不仅仅只陈列在美术馆及展览场所,更希望她是上得厅堂下得厨房的“大家闺秀”,从而感染更多的书画爱好者;基于这份初衷她创作时几乎全身心的投入到作品中,不夹带半点的杂念与分心,这样一气呵成产生的作品,仔细品味起来却蕴藏着深刻的意境。

  在国画教学上,陈宜灵突破传统的教学模式,采用灵活多样的方式因材施教,以兴趣引导为主,以学生爱好为辅,在轻松活跃的课堂氛围中传授国画技法与精神,而且最大限度保障每次上课学员都能独立画出一幅习作。这种与学生打成一片的课堂气氛正是亲和力的最佳证明,陈宜灵在自己的教学体系中始终保持着一份平和的心态。    

  写意之奇

  在厦门,不管是大街小巷还是房前屋后,不管是花园庭院还是山间小路,随处都能见到称为市花的三角梅,各种颜色的三角梅一年四季竞相绽放,成为这个开放城市一道亮丽的风景。或许是身临其境的缘故,陈宜灵笔下的三角梅除了栩栩如生外更生几分意境,更添些许婉约与洒脱;笔法应用娴熟、构图独具匠心、墨色渲染丰富,层次呈现明显不得不为之钦佩。

  作为国色天香的牡丹,很多人最为熟悉不过,其大富大贵的象征意义令众人喜爱与追求;陈宜灵创作的牡丹作品,构图简约、层次分明、疏密结合、浓淡适宜,呈现出一幅端庄典雅、清新秀丽、芳香四溢、灵动洒脱的诱人画面;枝头活灵活现的牡丹花头也许只有女性艺术家那份细腻、婉约的笔法与心思才能打造吧,这种类似工笔画法的小写意手法所展示的画面更加鲜活与逼真,极具艺术效果与视觉享受。

  荷花出污泥而不染,其素雅高洁的品格成为许多文人墨客赞赏的对象,陈宜灵所表达的荷花画面清爽、纯洁,不含一丝杂念,始终能给人一种静谧、空灵、陶冶的感觉,慢慢体会,总有一种“清水出芙蓉,天然去雕饰”的畅快之感。

  小写意,大意境,意犹未尽,还是“让作品说话”吧。

  灵动之奇

  艺术来源生活,艺术承载时代,艺术引领潮流,陈宜灵的作品极具鲜活的时代色彩,笔墨间流淌着当下各种精神风貌与生活印记: 或友情、或亲情、或爱情,亦或是擦肩而过的路人,都能在她笔下演绎得淋漓尽致;打开画卷,仔细聆听:鸟语花香、云淡风轻、浓情厚意、蝶舞倾城、弄影成双、高处不胜寒……,蓦然回首,一切烦恼早已烟消云散。

  欣赏陈宜灵作品,如品茗茶,细细品味、回味无穷,不经意间有种奇妙的东西让人静静的去探索、去感悟、去体验;或许正是这种灵动情愫在潜移默化中净化着一个人的心灵,使人返璞归真、洒脱人生;对艺术的执着使她的每一幅作品都充满灵性,朴实淡雅的风格将人引入一种悠扬而深远的意境,这不仅是视觉上的享受,一草一木、一枝一叶、一花一果、一鸟一物无不撬动着内心深处的敏感神经,发人深省、催人奋进---这就是纯真、至善、灵动之美带来的艺术震撼!

  对艺术的执着与独特感悟造就了新时代别具风格的国画作品,回顾近年来陈宜灵所创作的作品,“清新典雅、意境深远、灵韵飘洒、趣味生动”是其主打旋律,这种鲜明的风格概括起来就是“雅境灵趣”。雅俗共赏或许就是她一生追求的艺术目标,她的作品既不庸俗难耐,又不束之高阁,这与她固有的艺术气息和生活作风息息相关,与她接触过的人都能真真切切体会到这份率性与淳朴。每个人的成功都有各自的方式,我试图从陈宜灵的成长足迹中寻找其中的奥秘,可她却说“到目前为止没有画出几幅精品,经常在自我否定中寻求突破”,这种对艺术表现的永不满足与精益求精或许就是陈宜灵迈向成功的法宝!      

   曾经在厦门某知名的社交网络看到一则“我的新娘嫁给了艺术”的论坛帖子,当时看了非常感动,觉得这位新娘子真了不起,而当初的新娘正是本文的主人公陈宜灵,如今她坚持己见在艺术的路上越走越远,作品也渐渐得更多人的认可,教学水平正不断提升,这些成绩的取得就当是嫁给艺术的回报吧,衷心希望这朵艺术奇葩越发光彩,在艺术的长河中化成灼灼闪亮的星光!

 
 

版权所有:中国新闻书画院          icp备案: 豫ICP备18044385号-1

地址:北京市海淀区万寿路甲5号